是誤解還是認知不足 ----- 本人對於JH16Pro的簡聽以及理解
發表於 : 週二 7月 17, 2012 4:27 pm前面將做為簡略對 Jerry Harvey Audio 的認識，如果只希望看簡聽的部分可以直接到後面一點的。
Jerry Harvey Audio。這個名字我相信多很多人來說並不陌生。Jerry Harvey 做為 UE11 的主要調音師以及前 Ultimate Ears 的主力爲耳塞界做出了極大的貢獻。不管是在動鐡耳塞方面又或者是客製化耳塞方面，Jerry Harvey 這個名字基本上都不會在耳塞業界的歷史中缺席。
離開 Ultimate Ears 的 Jerry Harvey 成立了耳機發燒界衆所皆知的 Jerry Harvey Audio（JH Audio）。被人們簡稱爲“菊花”的這家公司其實和 Jerry Harvey 之前在的 Ultimate Ears 有很明顯的不同之處。在 Ultimate Ears 時代，Jerry Harvey 有幾個調音愛將，這個我相信在接觸 Kings1994（二班狗咪）的客製化耳塞的人應該對這幾個人的調音功力有耳共聞。
Ultimate Ears 在被 Logitech 收購之後，也有個算是比較大的公司在後面當靠山。姑且不談 Logitech 對 Ultimate Ears 的影響，我們都能認同的是 Ultimate Ears 不管在 Jerry Harvey 時代、又或者在他走後仰賴 Triple. Fi 10 的時代都有著相當高的知名度。
而 Jerry Harvey Audio 又是不同的概念。在被 Logitech 收購前的 10 個月左右，Jerry Harvey 選擇退出了 Ultimate Ears 這家公司，在之後因為要給女兒 Katie Harvey 治療罕見疾病而搬遷到了 Ozarks 湖兒童醫院的附近並創立了 Jerry Harvey Audio。
有些人會問到：“少了愛將的 Jerry Harvey 有無可能再創造出一個傳奇的入耳式耳塞呢？”確實，在一開始的階段，Jerry Harvey 只有 Noy 這位比較資深的調音師能夠和 Jerry Harvey 一起研究新的入耳式耳塞。Jerry Harvey 也曾經名言說過自己無法以老產品就這麼的走下去，他決定讓科技再次更新、達到一個新的高度。在說完這句話的幾年後，大家熟悉的 JH13Pro 以及 JH16Pro 就這麼的出現了。
相對來說，Jerry Harvey Audio 這家公司不算大。但是不到 20 來位員工的 Jerry Harvey Audio 請來的不是 Jerry Harvey 的老朋友、就是他的親戚。設計者和主力調音師不變，進而增加的是更完整的辦事部門以及人事要務部分。
在進入正題之前，我想說點話。
其實我一為了要不要寫這篇簡聽猶豫了一段時間。往往有些人會把客製化耳塞當成是入耳式耳塞的最高殿堂。這也不奇怪。以客製化耳塞的價格來看，以價論聲這個有些人常掛在嘴邊唾棄的詞語就是這麼來的。而的確，我並不否認價格越高的產品“可能”研究經費越高也就“可能”會更加成熟。
但我想呼應米霸部分的說法，我也認同在接觸更高價格的器材的發燒友越因該對自己的一字一詞更加的負責任。雖然有些人會說：“別人買不買幹你什麼事”，但我是跟隨着“Great power comes with great responsibility.”這句話在生活的人。所以我也認為，我的這份 Purchasing Power 並不算是個例外。
還有，和擁有 JH16Pro 1、2 年的發燒友來對比，我持有的時間的確少很多。但在跟著我不同的器材在交替的同時，我對自己的 JH16Pro 越來越有感觸，也真的很想和大家分享。但請放心，我將會克制個人的情感。還有我要提醒，客製化耳塞最好是自己買來聽最靠譜。我希望我的這篇文章是寫給純交流的發燒友們，而不是針對於要不要買客製化耳塞猶豫不決的發燒友們。
言歸正傳，我們來談談 JH16Pro 吧。
因為我人在臺灣，使用的器材也只限於跟我一起帶回台灣的器材為主。
使用的前端，依舊是自己的 Ipod Classic。這臺機器在容量還有操作方面都有在隨身中比較大的優勢。還有一個是 Macbook Pro（非 Retina 版本）。MBP 的音質不會有如許多 Windows 電腦因為裝載的特殊音效而給污染。本身的 CD 讀取功能並不能達到台式 CD 機的高度，但比起很多電腦也不差了。
但音源並不是這次的重點。大家所想看的 JH16Pro 到底怎麽樣呢？我手邊的幾個入耳式耳塞，選來選去，找個聽的比較習慣的就属 ME10EX（牙塞）了。選 ME10EX 也是因為認為其聲音是最具有代表性與折騰價值的，那麼 JH16Pro 和 ME10EX 是否站在同一個水平線上呢？我相信有人跟我一開始一樣會感興趣的。
首先登場的唱片是宇多田光的 Prisoner Of Love。
Track 1，Prisoner Of Love，JH16Pro 下宇多田光的聲音略顯粗糙，人聲並不遠，反而顯得比較近。整首歌的層次感比較立體。電子鼓的衝擊力道大，低頻也肥厚。鼓點的呈現和牙塞是兩種不同概念。牙塞對鼓的呈現是不拖泥帶水的深潛並浮上。JH16Pro 的質感較差，聽起來比較假，但是鼓面巨大、氣氛感和包圍感非常難的，這可能就是為什麼有些人覺得它轟頭的原因。
Track 2，Prisoner Of Love ~Quiet Version~，這次的錄音版本只有宇多田光的人聲部分還有一起伴奏的鋼琴和少量提琴。這次更明顯感覺到人聲的粗糙。不能說牙塞的人聲多有磁性，但 JH16Pro 相比之下雖然靠前但是聲線線條卻不太和諧。提琴部分的能量感和立體感不差，但是卻沒有牙塞的水潤和細膩。
接著來的唱片是人民版馬勒全集。
CD5，Symphony No. 4，笛聲像蒙了一層紗布一般，不管在通透度還是凝聚力方面都顯得比較差。伴隨第一樂章的中段部分到來的中、大提琴的低頻的質感也不是很盡人意。
CD10，Symphony No. 8 "Symphony of a Thousand"，聽過牙塞再過渡到 JH16Pro 有如此感受：JH16Pro 的聲場並不廣闊。縱向固然好，但橫向聲場是短板的 JH16Pro 的結像也略飄。千人交響曲壯闊的 Choir 氣勢也沒有很到位。而牙塞演繹的千人交響曲在上述 JH16Pro 的短板還有距離感都相對優秀。Part 1. Hymnus "Veni creator spiritus" - Imple superna gratia 男女声交錯的部分 JH16Pro 比較有朦朧感。開聲的管風琴沉沉的聲音也在 JH16Pro 下有膨化感，處理的不是很利落。牙塞不能說很平衡，但卻很乾淨的演繹了幾個樂章，而 JH16Pro 在原綫上則比較“髒”。
試試一首 ACG 的搖滾好了。UVERworld 的 Core Pride。這首算是 ACG 燃曲中錄音比較優秀的了。
Track 1，Core Pride，開聲的爵士鼓亂奏處理的很爽。鼓點比較大。雖然低頻質感差、線條略模糊，但是它有著耳塞中少數優秀的硬度、拳拳到肉的低頻、還有氣氛感讓曲子的聽感不顯得雜亂無章。薩克斯風的演繹不過亮，而是有聽馬勒時管樂器有的朦朧感，表現的不是很到位。隨著暴擊的節奏以及狂野的人聲，也讓我感慨這首歌播放的速度之快。
那既然上一首燃曲聽的比較爽快，那就再來一首好了，接下來是 Hat Audio ACG Vocal Album Vol.2（Hat 精選集自抓的錄音版本）中 LiSA 的 Oath Sign。
Track 7，Oath Sign，爵士鼓的 Treble 還有 High Hat 不會過亮，這點值得讚賞。牙塞演繹的這首曲子讓 LiSA 的聲音略有凹陷，聲底也單薄了些，讓狂放的 LiSA 無法得到完全發揮。我之前說過 JH16Pro 的人聲在宇多田光的部分處理的比較粗糙，這裡也是適用的。但這種比較狂野的唱腔配合 JH16Pro 的氣氛感還有包圍感得以突出，讓曲子也能有不錯的聽感。還有必須要說的就是牙塞演繹的爵士鼓敲擊很利落、爽快有彈性，而 JH16Pro 則是比較有厚度也比較有立體感。
對我來說，JH16Pro 奔放、染色明顯的演繹方式和音色需要一段時間去適應。雖然我很討厭這麼說，但是它其實三頻方面並沒有明顯的短板。牙塞的音色整體來說比較單薄、中頻在我的驅動之下也有點不自然，但是從它對不同音樂的適性來看，完成度可以說是非常之高。而另外，JH16Pro 比起 JH13Pro 多的那兩顆低頻單元的附加作用可以說非常明顯。JH16Pro 可以較好的反應前端的素質以及控制力。在不同方式的驅動下，JH16Pro 不能說是脫胎換骨，但卻能在既有的風格下得到一定的收斂。細節重現的表現方面，JH16Pro 不是說是一個聲音渾沌的入耳式耳塞。雖然它在演繹特定的樂器方面有它的朦朧感，但感染力還是很強。相較於牙塞，要把 JH16Pro 弄的通透，真的比較困難。除了試試不同的線材還有驅動方式，就讓耳朵多適應吧。
林子平
2012/7/17 寫於台灣宜蘭縣羅東鎮家中
Jerry Harvey Audio。這個名字我相信多很多人來說並不陌生。Jerry Harvey 做為 UE11 的主要調音師以及前 Ultimate Ears 的主力爲耳塞界做出了極大的貢獻。不管是在動鐡耳塞方面又或者是客製化耳塞方面，Jerry Harvey 這個名字基本上都不會在耳塞業界的歷史中缺席。
離開 Ultimate Ears 的 Jerry Harvey 成立了耳機發燒界衆所皆知的 Jerry Harvey Audio（JH Audio）。被人們簡稱爲“菊花”的這家公司其實和 Jerry Harvey 之前在的 Ultimate Ears 有很明顯的不同之處。在 Ultimate Ears 時代，Jerry Harvey 有幾個調音愛將，這個我相信在接觸 Kings1994（二班狗咪）的客製化耳塞的人應該對這幾個人的調音功力有耳共聞。
Ultimate Ears 在被 Logitech 收購之後，也有個算是比較大的公司在後面當靠山。姑且不談 Logitech 對 Ultimate Ears 的影響，我們都能認同的是 Ultimate Ears 不管在 Jerry Harvey 時代、又或者在他走後仰賴 Triple. Fi 10 的時代都有著相當高的知名度。
而 Jerry Harvey Audio 又是不同的概念。在被 Logitech 收購前的 10 個月左右，Jerry Harvey 選擇退出了 Ultimate Ears 這家公司，在之後因為要給女兒 Katie Harvey 治療罕見疾病而搬遷到了 Ozarks 湖兒童醫院的附近並創立了 Jerry Harvey Audio。
有些人會問到：“少了愛將的 Jerry Harvey 有無可能再創造出一個傳奇的入耳式耳塞呢？”確實，在一開始的階段，Jerry Harvey 只有 Noy 這位比較資深的調音師能夠和 Jerry Harvey 一起研究新的入耳式耳塞。Jerry Harvey 也曾經名言說過自己無法以老產品就這麼的走下去，他決定讓科技再次更新、達到一個新的高度。在說完這句話的幾年後，大家熟悉的 JH13Pro 以及 JH16Pro 就這麼的出現了。
相對來說，Jerry Harvey Audio 這家公司不算大。但是不到 20 來位員工的 Jerry Harvey Audio 請來的不是 Jerry Harvey 的老朋友、就是他的親戚。設計者和主力調音師不變，進而增加的是更完整的辦事部門以及人事要務部分。
在進入正題之前，我想說點話。
其實我一為了要不要寫這篇簡聽猶豫了一段時間。往往有些人會把客製化耳塞當成是入耳式耳塞的最高殿堂。這也不奇怪。以客製化耳塞的價格來看，以價論聲這個有些人常掛在嘴邊唾棄的詞語就是這麼來的。而的確，我並不否認價格越高的產品“可能”研究經費越高也就“可能”會更加成熟。
但我想呼應米霸部分的說法，我也認同在接觸更高價格的器材的發燒友越因該對自己的一字一詞更加的負責任。雖然有些人會說：“別人買不買幹你什麼事”，但我是跟隨着“Great power comes with great responsibility.”這句話在生活的人。所以我也認為，我的這份 Purchasing Power 並不算是個例外。
還有，和擁有 JH16Pro 1、2 年的發燒友來對比，我持有的時間的確少很多。但在跟著我不同的器材在交替的同時，我對自己的 JH16Pro 越來越有感觸，也真的很想和大家分享。但請放心，我將會克制個人的情感。還有我要提醒，客製化耳塞最好是自己買來聽最靠譜。我希望我的這篇文章是寫給純交流的發燒友們，而不是針對於要不要買客製化耳塞猶豫不決的發燒友們。
言歸正傳，我們來談談 JH16Pro 吧。
因為我人在臺灣，使用的器材也只限於跟我一起帶回台灣的器材為主。
使用的前端，依舊是自己的 Ipod Classic。這臺機器在容量還有操作方面都有在隨身中比較大的優勢。還有一個是 Macbook Pro（非 Retina 版本）。MBP 的音質不會有如許多 Windows 電腦因為裝載的特殊音效而給污染。本身的 CD 讀取功能並不能達到台式 CD 機的高度，但比起很多電腦也不差了。
但音源並不是這次的重點。大家所想看的 JH16Pro 到底怎麽樣呢？我手邊的幾個入耳式耳塞，選來選去，找個聽的比較習慣的就属 ME10EX（牙塞）了。選 ME10EX 也是因為認為其聲音是最具有代表性與折騰價值的，那麼 JH16Pro 和 ME10EX 是否站在同一個水平線上呢？我相信有人跟我一開始一樣會感興趣的。
首先登場的唱片是宇多田光的 Prisoner Of Love。
Track 1，Prisoner Of Love，JH16Pro 下宇多田光的聲音略顯粗糙，人聲並不遠，反而顯得比較近。整首歌的層次感比較立體。電子鼓的衝擊力道大，低頻也肥厚。鼓點的呈現和牙塞是兩種不同概念。牙塞對鼓的呈現是不拖泥帶水的深潛並浮上。JH16Pro 的質感較差，聽起來比較假，但是鼓面巨大、氣氛感和包圍感非常難的，這可能就是為什麼有些人覺得它轟頭的原因。
Track 2，Prisoner Of Love ~Quiet Version~，這次的錄音版本只有宇多田光的人聲部分還有一起伴奏的鋼琴和少量提琴。這次更明顯感覺到人聲的粗糙。不能說牙塞的人聲多有磁性，但 JH16Pro 相比之下雖然靠前但是聲線線條卻不太和諧。提琴部分的能量感和立體感不差，但是卻沒有牙塞的水潤和細膩。
接著來的唱片是人民版馬勒全集。
CD5，Symphony No. 4，笛聲像蒙了一層紗布一般，不管在通透度還是凝聚力方面都顯得比較差。伴隨第一樂章的中段部分到來的中、大提琴的低頻的質感也不是很盡人意。
CD10，Symphony No. 8 "Symphony of a Thousand"，聽過牙塞再過渡到 JH16Pro 有如此感受：JH16Pro 的聲場並不廣闊。縱向固然好，但橫向聲場是短板的 JH16Pro 的結像也略飄。千人交響曲壯闊的 Choir 氣勢也沒有很到位。而牙塞演繹的千人交響曲在上述 JH16Pro 的短板還有距離感都相對優秀。Part 1. Hymnus "Veni creator spiritus" - Imple superna gratia 男女声交錯的部分 JH16Pro 比較有朦朧感。開聲的管風琴沉沉的聲音也在 JH16Pro 下有膨化感，處理的不是很利落。牙塞不能說很平衡，但卻很乾淨的演繹了幾個樂章，而 JH16Pro 在原綫上則比較“髒”。
試試一首 ACG 的搖滾好了。UVERworld 的 Core Pride。這首算是 ACG 燃曲中錄音比較優秀的了。
Track 1，Core Pride，開聲的爵士鼓亂奏處理的很爽。鼓點比較大。雖然低頻質感差、線條略模糊，但是它有著耳塞中少數優秀的硬度、拳拳到肉的低頻、還有氣氛感讓曲子的聽感不顯得雜亂無章。薩克斯風的演繹不過亮，而是有聽馬勒時管樂器有的朦朧感，表現的不是很到位。隨著暴擊的節奏以及狂野的人聲，也讓我感慨這首歌播放的速度之快。
那既然上一首燃曲聽的比較爽快，那就再來一首好了，接下來是 Hat Audio ACG Vocal Album Vol.2（Hat 精選集自抓的錄音版本）中 LiSA 的 Oath Sign。
Track 7，Oath Sign，爵士鼓的 Treble 還有 High Hat 不會過亮，這點值得讚賞。牙塞演繹的這首曲子讓 LiSA 的聲音略有凹陷，聲底也單薄了些，讓狂放的 LiSA 無法得到完全發揮。我之前說過 JH16Pro 的人聲在宇多田光的部分處理的比較粗糙，這裡也是適用的。但這種比較狂野的唱腔配合 JH16Pro 的氣氛感還有包圍感得以突出，讓曲子也能有不錯的聽感。還有必須要說的就是牙塞演繹的爵士鼓敲擊很利落、爽快有彈性，而 JH16Pro 則是比較有厚度也比較有立體感。
對我來說，JH16Pro 奔放、染色明顯的演繹方式和音色需要一段時間去適應。雖然我很討厭這麼說，但是它其實三頻方面並沒有明顯的短板。牙塞的音色整體來說比較單薄、中頻在我的驅動之下也有點不自然，但是從它對不同音樂的適性來看，完成度可以說是非常之高。而另外，JH16Pro 比起 JH13Pro 多的那兩顆低頻單元的附加作用可以說非常明顯。JH16Pro 可以較好的反應前端的素質以及控制力。在不同方式的驅動下，JH16Pro 不能說是脫胎換骨，但卻能在既有的風格下得到一定的收斂。細節重現的表現方面，JH16Pro 不是說是一個聲音渾沌的入耳式耳塞。雖然它在演繹特定的樂器方面有它的朦朧感，但感染力還是很強。相較於牙塞，要把 JH16Pro 弄的通透，真的比較困難。除了試試不同的線材還有驅動方式，就讓耳朵多適應吧。
林子平
2012/7/17 寫於台灣宜蘭縣羅東鎮家中
